GRONDA

“Hemos dado vuelta al proceso, el usuario pasa a ser el punto central y desde ahí comenzamos a diseñar la experiencia.”

WORKFLOWS THAT MATTER - Gronda4:46

Gronda es un estudio de arquitectura ubicado en Madrid, fundado por el arquitecto argentino Diego Gronda. Sus proyectos buscan crear entornos originales que permitan a sus usuarios vivir experiencias únicas, a través de un enfoque dinámico e integral de la arquitectura: abarcando interiorismo, diseño industrial y experiencial para sus clientes, empresas de hostelería, comercio minorista, cultura y entretenimiento en todo el mundo.

En esta edición de Workflows That Matter hablamos con su fundador, Diego Gronda, y con dos miembros de su equipo —Anna Fajertag, coordinadora de especificaciones, y el arquitecto Indalecio Batlles— para conocer los cimientos que dan forma a Gronda, cómo pasan del primer croquis a la obra, cómo eligen los materiales y qué proyecto resume su forma de trabajar.

Gronda: arquitectura e interiorismo para la hostelería

Antes de fundar Gronda, Diego Gronda fue director de diseño en Tony Chi & Associates y director general y creativo de Rockwell Group Europe, y suma, según el estudio, más de 25 años de trayectoria en arquitectura e interiorismo. Abrió su propia oficina en Madrid en 2015 y, desde allí, trabaja para cadenas hoteleras, restaurantes, espacios culturales y de ocio de varios continentes.

El estudio define su método como una noción holística del diseño: todo lo que da forma a la experiencia entra en el encargo, desde la estrategia de negocio y de marca del cliente hasta los detalles del mobiliario, la iluminación y el sonido. Entre sus proyectos figuran varios hoteles para Ikos Resorts —Ikos Andalusia, en Málaga; Ikos Olivia, en Halkidiki (Grecia), e Ikos Porto Petro, en Mallorca—, el Hard Rock Hotel Marbella, el VP Plaza España Design de Madrid, V Villas Phuket (Tailandia) o el restaurante Saddle, en Madrid.

Qué define a Gronda: volver a una arquitectura holística

¿Qué define y caracteriza a Gronda?

Diego Gronda: «Gronda nace de una reacción que comenzó hace muchos años, cuando todavía vivía en Nueva York. Una obsesión por el diseño y una manera de volver un poco al origen de lo que era la arquitectura. Antiguamente no se dividía la arquitectura en paisajismo, interiorismo, arquitectura, diseño… era una disciplina bastante holística. Ha sido en el siglo XX donde realmente se vio esta división y se ha vuelto más técnico el término arquitectura y se ha fragmentado en diversas disciplinas. Nuestro trabajo se basa en regresar a ese origen».

¿Cuáles son los principios y valores que Gronda tiene dentro de sus proyectos y que son parte de vuestro ADN?

Diego Gronda: «ADN es la palabra que usamos y que nos identifica por sobre todas las cosas. Somos expertos en hospitality y tomamos ese concepto desde el punto de vista y partida del usuario. Tener un estudio que pueda abarcar todas esas disciplinas implica primero sentarse con el cliente y entender qué es lo que quiere y qué experiencias quiere que su usuario experimente.

En ese punto es donde nosotros proponemos ideas fuertes para que los restaurantes sean distintos, para que la arquitectura sea distinta, para que la experiencia en la piscina sea distinta… y una vez que tenemos un acuerdo en las ideas y tenemos claro el target al que estamos apuntando, comenzamos a diseñar la arquitectura».

El usuario, en el centro del proceso

Entonces, ¿el usuario es fundamental?

Diego Gronda: «Hemos dado vuelta al proceso, el usuario pasa a ser el punto central y desde ahí comenzamos a diseñar la experiencia: diseñamos el edificio, y una vez que lo tenemos, tenemos la base para definir el interiorismo, por lo que tomamos mucho tiempo para entender a los usuarios, a pensar como ellos: si van a una fiesta, entender cómo van a una fiesta. Si es un lugar de trabajo, entender cómo trabajan.

Si el diseño está en el punto central, tener personas de producción, diseño o más técnicas es fundamental en todo el proceso, la idea es que todo el mundo participe desde el principio y esté involucrada en los proyectos desde el primer croquis.

Creo que eso motiva mucho al equipo y si tuviera que decir qué es el mejor diseño que hemos logrado en la oficina, es el equipo en sí y eso nos ha llevado 25-30 años llegar a decirlo. Es mérito de todos el que tengamos un equipo tan fluido, tan unido y entrelazado entre las distintas disciplinas».

“Si tuviera que decir qué es el mejor diseño que hemos logrado en la oficina, es el equipo en sí.”

— Diego Gronda

Del primer croquis a la elección de materiales

Es muy importante que deis importancia a cada una de las fases para que las cosas se hagan realidad. ¿Cómo se llega desde un primer dibujo a la materialización del proyecto?

Diego Gronda: «Nuestro proceso es bastante peculiar: nunca repetimos una estrategia. Obviamente es un desafío más grande, porque la idea es pensar en un restaurante, un baño, una habitación o un área pública desde cero. Eso nos mantiene la mente muy ágil».

Anna Fajertag: «Comenzamos con la conceptualización del proyecto: siempre tenemos una reunión con el diseñador cuando el cliente nos entrega el briefing. Con eso, sabemos en qué dirección vamos a ir. Comenzamos a discutir las gamas de colores y tonos para las diferentes zonas: restaurantes, habitaciones y todo el hotel, depende de la estancia en la que estemos trabajando.

Iniciamos la primera selección de materiales, sobre todo de envolventes, lo que son paredes, pinturas, materiales más duros como metales y en madera, este último ha sido un tema muy importante en los últimos proyectos porque es lo que le da mucha calidez al proyecto y es lo que siempre intentamos encontrar con el cliente.

Para nuestros proyectos de hoteles y restauración, buscamos que la durabilidad del material sea de cinco, diez a quince años; sabemos que no todos los materiales tienen las mismas características e intentamos buscar a toda costa los materiales que le den al cliente la mayor durabilidad en el tiempo y que lo puedan utilizar lo máximo posible».

El proceso de especificación, paso a paso

De la conversación se desprende un orden de trabajo que sirve de guía a quien especifica en proyectos hoteleros:

• Briefing y concepto: el equipo de especificaciones se reúne con el diseñador en cuanto el cliente entrega el encargo, para fijar la dirección del proyecto.
• Color y tono por zonas: restaurantes, habitaciones y zonas comunes tienen su propia gama, según la estancia.
• Envolventes primero: paredes, pinturas, metales y madera, que aporta la calidez que buscan con el cliente.
• Durabilidad como criterio: en hoteles y restauración se buscan materiales que aguanten entre cinco y quince años de uso intensivo.

Un resort en Mallorca como ejemplo de trabajo holístico

¿Qué proyectos nos pueden presentar para ejemplificar el trabajo holístico característico de Gronda?

Indalecio Batlles: «Estamos desarrollando un nuevo proyecto de resort en Mallorca, en un enclave maravilloso entre los canales de la isla y es una nueva oportunidad para enfrentarnos de manera holística al problema de la arquitectura desde todas sus disciplinas y escalas. No solo arquitectura, interiorismo, paisajismo o señalética: todo converge en una misma idea, que es el diseño con el huésped como centro de la experiencia.

Nos enfrentamos a proyectos de reforma integral sin complejos, cambiamos por completo la experiencia de los huéspedes, tratando de fortalecer la relación interior/exterior en un entorno tan maravilloso como lo es la isla de Mallorca».

Diego Gronda: «Algunas veces se dice que el lujo no necesita ser sostenible y esa es una falacia completa: el lujo debería ser más sostenible. Vimos eso y lo logramos todo en un proyecto, y por último, otra de las cosas que nos fascina a nosotros es la tecnología. Por ejemplo, Amazon ha cambiado las reglas por completo, a través de su venta online. Esos son los proyectos y los desafíos que nos hacen vibrar. Estamos realmente cambiando la forma de actuar, la experiencia del usuario con la industria en particular, como puede ser retail o entretenimiento: dar la vuelta y crear una respuesta original y distinta».

“Algunas veces se dice que el lujo no necesita ser sostenible y esa es una falacia completa: el lujo debería ser más sostenible.”

— Diego Gronda

Ikos Porto Petro, el resort de Gronda en Mallorca

Junto a esta entrevista, Matter publicó un Workflows Project dedicado a Ikos Porto Petro, el resort que Gronda ha diseñado en Mallorca para Ikos Resorts, con las palabras de Indalecio Batlles sobre el proyecto. Es el tercer hotel del estudio para la cadena. Se levanta junto al puerto de Porto Petro, entre las calas des Homes Morts y de sa Torre y al lado del Parque Natural de Mondragó, y abrió en junio de 2023 con 319 habitaciones, suites y bungalows.

Según el estudio, la parcela, con mucha vegetación y pendiente, permitió escalonar los edificios para adaptarlos a la topografía y dar vistas al mar a casi todas las habitaciones. La arquitectura busca pasar desapercibida en el entorno y el interiorismo se apoya en materiales naturales con acento mallorquín. Gronda afirma que el proyecto prioriza los recursos locales y la reducción del consumo de energía y agua. El resort fue ganador de los Architecture MasterPrize 2023.

Materiales del proyecto

• Piedra mallorquina: presente en todo el complejo y en las villas, que se construyen con ella.
• Madera: en la gran escalera oval que baja del lobby a la zona de ocio y en la barra del lobby bar.
• Fibras naturales: paneles de techo suspendidos en el restaurante asiático Anaya y lámparas tejidas a medida en el Pool Bar.
• Caña tejida: cubre la pérgola exterior del lobby bar y los paneles previstos bajo la cubierta inclinada de terracota del Pool Bar.

Gronda en Matter

La relación con Matter viene de antes. En octubre de 2022, Studio Gronda participó en Best Practices Matter: Mejorando la calidad de vida de las personas, junto a ZOOCO, BETA.Ø, OOIIO, L35, Proyecto Singular y Ruiz-Larrea & Asociados, en un encuentro patrocinado por Living Ceramics. Después de esta entrevista, en octubre de 2024, el estudio presentó una ponencia junto a Farrugia en la Materials Matter Exhibition celebrada en el COAC de Barcelona.