ILMIODESIGN

“El material hay que verlo. Si no se aprecia la materialidad y no la ves, es muy difícil hacerte una idea de lo que será el proyecto.”

WORKFLOWS THAT MATTER - ILMIO DESIGN4:47

ILMIODESIGN es un estudio que se inspira en el eclecticismo, combinando diseño clásico italiano con un diseño vanguardista que busca sorprender a sus usuarios en el momento en que toman contacto con el espacio.

Este estudio está encabezado por el arquitecto Michele Corbani y el diseñador industrial Andrea Spada, quienes, en un “matrimonio profesional a la italiana”, se complementan y buscan que cada proyecto, innovador y original, cuente con esa esencia italiana que forma parte de su sello.

En esta edición de WORKFLOWS THAT MATTER #34 hablamos con Andrea Spada, uno de los dos socios que fundaron ILMIODESIGN, quien destacó la importancia del trabajo minucioso a la hora de abordar un proyecto desde todas sus aristas: cómo se define el estudio, qué valores lo guían, cómo se reparten el trabajo los dos socios y por qué, para ellos, el material hay que verlo y tocarlo.

ILMIODESIGN: interiorismo con acento italiano desde Madrid

Michele Corbani y Andrea Spada son italianos, se licenciaron en el Politecnico di Milano y, según cuenta el propio estudio, se conocieron en Salamanca mientras estaban de Erasmus. El nombre lo explica todo: “Il mio” subraya su italianidad y la autoría de sus diseños, y “design”, el oficio que, dicen, llevan en su sangre milanesa. El estudio tiene su sede en Madrid.

Su trabajo abarca hoteles, restaurantes, clubs, vivienda, oficinas y retail, además del diseño de producto. Lo desarrolla un equipo multidisciplinar de arquitectos, diseñadores industriales, interioristas y artistas gráficos que, como explica el estudio en su filosofía, trabaja sin intermediarios y parte de una idea: no hay proyecto grande o pequeño, desde el cliente particular hasta las grandes cadenas de hostelería.

Hostelería: del club de los años 30 al hotel art déco

La hostelería es el terreno donde más se ve ese eclecticismo. En el restaurante Tatel de Madrid (2015, 800 m²), ILMIODESIGN planteó una revisión contemporánea de los clubes clandestinos de la Ley Seca: estética de los años 30 y 50, piezas diseñadas en exclusiva para el local combinadas con iconos del diseño y murales con guiños a la cultura española.

En Ibiza, el Paradiso Ibiza Art Hotel (2018, 12.000 m²) fue una reforma integral de un edificio existente con Miami como inspiración: colores pastel, arte urbano y un homenaje al grupo italiano Archizoom, de los años 70. En la Costa Blanca, el Hotel Barceló La Nucía Palms (2021), de cinco estrellas y obra nueva, combina un estilo nórdico de maderas claras y tonos neutros con molduras clásicas, mobiliario a medida y verdes, azules y turquesas que remiten al Mediterráneo.

Un estudio ecléctico con alma italiana

¿Cómo definirías a ILMIODESIGN?

“Lo definiría como un estudio ecléctico con alma italiana, y es que los socios fundadores somos italianos, pero llevamos mucho tiempo en España. Al considerarnos eclécticos, la idea es siempre ser capaces de adaptarnos a las exigencias de cada cliente. En ese caso, pienso que la creatividad es nada si luego no sabes aterrizar el proyecto, si luego no sabes plasmarlo en base a lo que son las exigencias reales del cliente, en base a su costo y que cada vez son más relevantes en nuestra profesión. Somos eclécticos, tanto a la hora de crear, pero también a la hora de saber aterrizar y conseguir plasmar el proyecto.”

Saber escuchar al cliente

¿Qué valores o cualidades caracterizan a ILMIODESIGN?

“Nuestro valor principal a la hora de abordar el proyecto es saber escuchar al cliente, tenemos que ser buenos interioristas, buenos arquitectos y también buenos psicólogos: sobre todo, saber escuchar para luego plasmar lo que es la idea inicial, lo que surge en la primera charla, y llevarlo a la realidad. Internamente, nuestros valores son la creatividad y la disciplina interna, para que todo fluya de acuerdo a los plannings que plasmamos.”

“La creatividad es nada si luego no sabes aterrizar el proyecto.”

— Andrea Spada

Dos perfiles, un mismo proyecto

Como estudio, ¿cómo abordáis cada proyecto?

“Aunque seamos los socios fundadores del estudio, (con Michele) somos muy diferentes. Yo hice diseño industrial, Michele es arquitecto. Con esto, puedo decir que tengo un alma más creativa y la de Michele es más técnica. Luego nos unimos y muchas veces parecemos un matrimonio a la italiana y comenzamos a discutir mucho en esa primera fase del proyecto, para sentirnos a gusto y tomarnos en serio el proyecto.”

“En el estudio vivimos cada proyecto como si fuese el primero o el último, lo vivimos hasta la muerte y luego toda esa intensidad, ese fuego interior, se refleja en el trabajo de todas las personas del equipo, que muchas veces tienen que aguantarnos. Posteriormente, impartimos una serie de pautas muy estrictas y todo debe ir sobre rieles para que el resultado final no se vea afectado, para que así el cliente tenga un buen producto y un buen servicio.”

El material hay que verlo

¿Qué importancia tiene para vosotros contar con materiales que se ajusten a vuestros proyectos?

“A nosotros nos encanta el proceso de búsqueda de materiales, intentamos nutrirnos de todas las ferias donde podamos acudir.”

“Poder tener un asesoramiento como el que puede ofrecer Matter es bueno. En nuestro estudio tenemos nuestra blanqueta de materiales, pero no podemos abarcar y tener todos los materiales en el estudio, por lo que tener un asesoramiento on site y físico para ir con el cliente, ver toda una serie de materiales que se adapten a todo tipo de proyectos y exigencias, me parece un servicio óptimo y muy práctico de cara al cliente.”

“El material hay que verlo. Si no se aprecia la materialidad y no la ves, es muy difícil hacerte una idea de lo que será el proyecto.”

Materiales al servicio de quien vive el espacio

Entonces, ¿la búsqueda de materiales innovadores es la clave para entregar un producto original a vuestros clientes?

“La búsqueda de materiales tiene que ser siempre una búsqueda que esté al servicio del usuario, que es quien disfruta realmente de estos espacios. Todo nuestro esfuerzo está enfocado en pensar en lo demás, ese es el objetivo. La sensorialidad de la materialidad ayuda muchísimo, cada material tiene una sensorialidad que puede expresarse de una u otra manera, nosotros tenemos que ser el mago, que consigue reunir todos los elementos para que la materialidad se aprecie de una manera u otra, según lo requiera el proyecto.”

“Nosotros tenemos que ser el mago, que consigue reunir todos los elementos para que la materialidad se aprecie.”

— Andrea Spada

Ver y comparar materiales en Matter

Lo que plantea Andrea Spada es también la razón de ser de nuestras materiotecas: ningún estudio puede tener en casa todos los materiales, y la textura, el tacto o el comportamiento de la luz sobre una superficie no se aprecian igual en un catálogo. En Matter Barcelona y Matter Madrid acompañamos a estudios de interiorismo y a sus clientes en la selección de materiales para proyectos de hostelería, residencial y contract.